2 Aralık 2010 Perşembe

Yaratıcı Kartvizit Örnekleri

 Merhaba arkadaşlar.Yaratıcılık sınır tanımaz candır kandır.Bir gün matbaacı bir arkadaşın yazısını okumuştum.Koskoca iş adamı saçma sapan renkli renkli kartvizit yaptırıyor ne biçim iştir yahu kartvizit dediğin sade olur öyle renkli olmaz (tahminim beşiktaşlı bir arkadaş) dediğini hatılıyorum.Fakat arkadaş önemli olanın akılda kalıcılık olması gerektiğini unutuyor.Düşününki biraz sonra sıralanacak olan kartvizit örneklerinden birine sahip olursanız iş yaptığınız kişinin masasında kartvizitiniz başköşede duracaktır.Çünkü görünümü çok güzeldir yaratıcıdır ilgi çeker adınızı hiç unutturmaz.Ha siyah beyaz olsun başka renk istemem diyorsanız diğer bütün kartvizitler gibi kenara atılacaktır size muhtaç kaldığında adınızı dahi hatırlamayacak o yüzden işi kaçıracaksınız bunu da aklınızdan çıkarmayınız efendim :) Bol seyirler dilerim güzel bir ziyafet sizi bekliyor.

30 Kasım 2010 Salı

Serigrafi Baskı Tekniği

SERİGRAFİ BASKI NEDİR?
Arkadaşlar biliyorum inanılmaz uzun olacak bu yazı fakat projesi ya da tez konusu olan öğrenciler için paylaşmak istedim.


Mürekkebin baskı eleğinin işli alanlarından bir sıyırıcı yardımıyla geçirilerek baskı 
materyaline transfer yöntemine serigrafi baskı denir. Çerçeveye gerilmiş naylon veya polyester dokumanın üzerinde mürekkep geçecek ve mürekkep geçmeyecek yüzeylerden oluşturulan elek, baskı aracı olarak kullanılır. Baskı yüzeyinden mürekkep kauçuk bir lastik ile (rakle) geçirilir. Bu tip baskılara direk baskıda denmektedir. Serigrafi baskının en önemli tercih nedeni Tipo, Ofset, Tifdruck, Flexo gibi baskı teknikleriyle yapılamayan cam, porselen, tahta, metal, taş, kumaş gibi baskı materyallerine baskı yapabilme, ayrıca diğer baskı sistemleriylebaskısını gerçekleştiremediğimiz büyük boyutlardaki baskıları yapabilme özelliğidir.

29 Kasım 2010 Pazartesi

Kübizm

20. yüzyıl başlarında ortaya çıkmıştır. Kübizm terimi I. Dünya Savaşı'ndan önceki yıllarda Paris'te gelişen bir resim akımını belirtir. O dönemde Avrupa'da biçimlenmekte olan modern sanatın ışığın geçici etkilerini resmetmek olan izlenimcilerden hoşnut olmayan bir genç ressamlar kuşağı yetişiyordu; bunlar, Matisse'in çevresinde toplanmış olan fovların çok renkli resim sanatından da hoşlanmıyorlardı. Empresyonizm'e egemen olan görme duygusu yerine, Kübist' ler aklın başatlığına dayanan aklın gücünü ortaya koymak istiyorlardı.Tablolarını sağlam temellere oturtmak istiyor ve bu konuda ressam Paul Cezanne'ın izinden gidiyorlardı. Nitekim bu ressamlar, Cezanne'dan, onun son Provence manzaralarından ve natürmortlarından esinlenecekler, bundan da kübizm doğacaktı. Manifestosu yazan Apollinaire, bir taklit sanat değil tasarım sanatı olduğunu söyler.

22 Kasım 2010 Pazartesi

Fütürizm


Bu akımın öncüsü ve şefi İtalyan şair, romancı, oyun yazarı ve yayın yönetmeni Filippo Tommaso Marinetti'dir. Marinetti’nin 1909’de Paris’te "Le Figaro" gazetesinde yayımladığı manifesto futurisita (Fütürizm Bildirisi) gelecekçiliğin manifestosu oldu. Bildiride, "Bizler müzeleri, kütüphaneleri yerle bir edip ahlakçılık, feminizm ve bütün yararcı korkaklıklarla savaşacağız" deniyordu. Bu geçmişin bütünüyle reddi demekti. Aynı bildiride, "Biz dünyadaki gerçekten sağlıklı tek şeyi, yani savaşa ve ölüme götüren güzel düşünceleri yüceltiyoruz" sözleri, siyasal alanda o dönemde gelişen faşizmden yana bir tavrın da açık göstergesiydi.
Süratin üstünlüğünü iddia ve ilan eden Marinetti, bir yarış arabasının Samothrake zaferi (Yunan heykeli)nden daha güzel olduğunu ve buna ek olarak da, "Mutlak içinde yaşıyoruz, çünkü "her yerde hazır ve nazır olan" edebi sürati biz yarattık" demiştir.

15 Kasım 2010 Pazartesi

Zekice Tasarlanmış Logolar

Logo bir firma için çok çok önemlidir.Yaptığınız işi verdiğiniz güveni piyasada oluşacak yerinizi dahi belirler.Bu yüzden profesyonel grafik tasarımcı kişiler bu ve bunun gibi akılda kalıcı zekice tasarlanmış logolar üretir.Bize güvenin:)

14 Kasım 2010 Pazar

Malzeme Kullanarak Tasarım Üretmek

Evet arkadaşlar gördüğünüz üzere sadece renkli kalemlerle hazırlanmış tasarımlar görüyoruz.Kalemler kesilerek ve renk şemasına göre yapıştırılarak farklı desenler ortaya çıkmış.Gerçekten harika görünüyorlar büyük emek.

11 Kasım 2010 Perşembe

Markayı Ayırt Etmenin Yolu: Renk



Temel olarak doğal renkler siyah, beyaz ve griden başka beş renk var: kırmızı, turuncu, sarı, yeşil ve mavi. En iyisi ara yada karışık renklerdense bu beş temel renkten birini tercih etmektir. Ancak hangisini ? Aklınızda tutmanız gereken, tüm renklerin gözün aynı yerinde yaratılmadığıdır. Renk spektrumunun kırmızı ucunda yer alan renkler, retinanın hemen arkasında oluşur. Bu nedenle, baktığınızda kırmızı rengin üzerinize doğru geldiğini hissedersiniz. 
Renk spektrumunun mavi ucundaki renkler, retinanın hemen önünde odaklanır. Mavi renk sizden uzaklaşıyormuş izlenimi yaratır. 

Görsel Sanatlarda Ritm

Sanatçılar, eserleriyle izleyicileri arasındaki iletişimin bir yaşantıya dönüşmesi, yani onlar tarafından içselleştirilmesi için içgüdüsel olarak herkeste var olan ritim duygusunu kullanmanın önemini çok önceden kavramışlardır. 
Bir sanat eserinin nihayetinde bir düzenleme olduğu ve bu düzenlemenin temel ilkelerinden birinin de ritim olduğu rahatlıkla söylenebilir 
Ritmin hareket ve zaman kavramlarıyla yakın ilişkisi vardır. Bu yüzden, müzik, dans gibi zamana yayılan sanatlarda ritim çok kolaylıkla belirlenirken, resim, fotoğraf, heykel, mimari gibi “duruk” sanat dallarında kendini hemen ele vermemektedir. 

9 Kasım 2010 Salı

Pazarlama Sistemini Daha İyi Öğrenin:)


Bir profesör, yüksek lisans öğrencilerine pazarlama kavramlarını anlatıyordu: 

1. Gittiğiniz bir kafede büyüleyici bir kız gördünüz ve yanına giderek"Çok zenginim. Evlen benimle!" dediniz. Bu, doğrudan pazarlamadır.

2. Bir grup arkadaşınızla gittiğiniz bir kafede büyüleyici bir kız gördünüz. Arkadaşlarınızdan biri kızın yanına gitti ve sizi işaret ederek kıza "O çok zengin. Evlen onunla!" dedi. Bu, reklamdır.

3. Gittiğiniz kafede büyüleyici bir kız gördünüz ve yanına gidip telefon numarasını aldınız. Ertesi gün arayıp "Çok zenginim. Evlen benimle!" dediniz.Bu, tele-pazarlamadır.

4.Gittiğiniz kafede büyüleyici bir kız gördünüz. Kalkıp kravatınızı düzelttiniz, ona doğru yürüyüp kahvesini tazelediniz, arabanın kapısını açtınız, çantasını düşürünce eğilip aldınız, küçük bir gezinti teklif ettiniz ve sonra "Bu arada ben çok zenginim. Benimle evlenir misin?" dediniz. Bu, halkla ilişkilerdir.

Grafik Sanatı ve Eğitim



İnsanın çevreye uyum sağlayabilmesi için sürdürülen plânlı ve plânsız etkinliklerin tümü eğitim olgusunu meydana getirir. İnsanın çevresi ile olan bu etkilenme süreci sonunda oluşan eğitimin temelinde de iletişim yatmaktadır.

Bilindiği gibi günümüzde eğitim artık sadece örgün eğitim kurumlarında değil, bu kurumların dışında da gerçekleşmektedir. Örneğin, nitelikli Grafik Tasarım ürünlerinin geniş halk kitlelerini estetik açıdan eğitmekte etkin rolü olacağı bir gerçektir.

Halkın günlük yaşamında afişi, illustrasyonu, animasyonu, çizgi filmleri, endüstri grafiği ve çevre düzenlemeleriyle geniş bir biçimde yer almaya başlayan grafik sanatı halkın eğitiminde etkili olmaya başlamıştır. Grafik sanatı, içinde yaşadığı toplum ile iç içe olan bir sanattır.

Türkiye’de grafik sanatının çok yeni olmasına karşın, bu sanatın oluşumuna etki eden Türk toplumunun köklü sanat geleneği de gözardı edilemez. Anadolu uygarlıklarının kendine özgü sanat anlayışına Çin gölge oyunlarının izlerini katarak Karagöz figürlerini hazırlayan isimsiz sanatçılar, yüzyıllardan beri güzelliğini kaybetmeyen en iyi deformasyonları yapmışlardır. Üstelik, taşıdığı fonksiyon ve her seviyedeki insanı etkileme gücü bakımından Karagöz, bugünkü grafik sanatının amacını o devirlerde gerçekleştirmiştir .İslâmiyetin ve Arapça yazının getirdiği şartlar da en iyi şekilde değerlendirilmiş, “Hat Sanatı” denilen yazıya yeni bir biçim vermenin en iyi örnekleri yaratılmıştır. İşte bu eserler Türk Grafik Sanatının başlangıç ürünleri sayılır.

İnsan Hayatında Sanat Eğitiminin Önemi



Sanat eğitimi, kuşkusuzdur ki yaratıcılığı geliştirir. Bu nedenle sanat eğitimi önemlidir. Sanat eğitiminin amacı, öğrencilerin algısal yetilerini geliştirmek, zihinsel birikimlerini görsel biçimler ile ifade edebilmelerine yardımcı olmak ve kendini özgürce ortaya koyabilmesini sağlamaktır. Bu bağlamda amaç sadece sanat yapan kişiler yetiştirmek değil, sanatı seven ve kültürü algılayan bireyler yetiştirmektir. Yani herkesin sanatçı olması mümkün olmasa da, sanatı anlayan ruhu kazandırmaktır.

Bu nedenle eğitim sistemleri içerisinde sanat eğitimine önem verilir. Çünkü sanatın kazandırdığı yaratıcılık, düşünce aktarımı, ifade özgürlüğü, el becerileri, kültür birikimi insan için yaşamın her alanında kendini gösterecektir.


Bir sanat alanı içinde resim
Resim, kişinin iç dünyasını ve düşünce yapısını ortaya koyma geliştirme aracıdır. Resim ile benliğin yansıması oluşur. Resim aynı zamanda bir iletişim aracıdır. Bireyin zekası, sosyo-kültürel edinimleri ve psikolojik özelliklerini çevresiyle paylaşmasına olanak sağlar. Bireyin ortaya koyduğu resim sadece teknik bir beceri değil, bilgisel aktarımındaki beceriyi de açığa çıkarır. İnsan

Perspektif Nedir?



Resim, grafik, rölyef, heykel, sahne dekoru ve mimarlık gibi plastik sanat dallarında ve fotoğrafta; derinliğin, bütünlüğün, devamlılığın, renk, biçim ve çizgilerle yada fotoğraf makinesi aracılıyla bilimsel olarak elde edilmesinde izlenilen yöntemlere PERSPEKTİF denir. Kısaca perspektif, üç boyutlu cisimleri, iki boyutlu bir düzlem üzerinde göstermek için kullanılan bir araçtır. Çizgi perspektifi, renk perspektifi diye ayrılır..
Çizilecek bir konunun üç boyutluluğu düşünülerek, bu konu ile ilgili boşluk ve kitle sorunlarını görsel olarak çözmek için perspektif yöntemlerinden yararlanmak gerekir. Cisimlerin gözden olan uzaklıklarına göre şekil ve renklerin belirtilmesi perspektifsel çalışmaları oluşturur. Doğanın ve nesnelerin göz ile görüldüğü gibi bir düzlem üzerinde belirtilmesi; Grek uygarlığı, Çin imparatorluğu, Roma sanatı, Rönesans dönemleriyle yakın çağda ayrıcalıklar göstermektedir. Bu nedenle perspektife ilişkin yöntemler, kuramsal ve uygulama alanındaki bütünlük 20. yy ın ikinci yarısına kadar gelişme göstermiştir. Günümüzde,

5 Kasım 2010 Cuma

Anime Nedir?




Anime kelimesi, anlamı animasyon veya çizgi film olan Fransızca'dan alınmış olan Japonca bir kelimedir. Genel olarak Japon çizgifilmi olarak tanımlanabilir.

Osamu Tezuka Japonya'da çağdaş animenin öncüsü olarak kabul edilir. Genç yaşta 8 mm'lik kamerasıyla küçük animasyonlar çekmeye başlamış ve bu animasyonlarında Walt Disney ve Max Fleischer'ın eserlerinden ilham almıştır. Onun izinden yürüyen sanatçıların yapıtlarıyla anime adı verilen yeni bir stil ortaya çıkmıştır.

Tarih

Anime tarihi 20'inci yüzyıl başlarında Japon film yapımcılarının Fransa, Almanya, Amerika Birleşik Devletleri ve Rusya'daki animasyon tekniklerini keşfetmesiyle başlamıştır.

3 Kasım 2010 Çarşamba

Animasyon Nedir?



Bilgisayar animasyonları artık o kadar yoğun bir şekilde kullanılmaya başlandı ki, hayatımızın hemen hemen her alanında bilgisayar animasyonlarına rastlamamız mümkün. İşte animasyonların yoğun olarak kullanıldığı alanlar:


Bilimsel canlandırma: Bilgisayarlar tarafından hazırlanan grafik ve canlandırmalar, bilimin hemen hemen her dalında yararlanılan vazgeçilmez öğelerdir. Jeoloji, astronomi, denizbilimi, yüksek atom fiziki vb. birçok bilim dalı bilgisayar animasyonları sayesinde daha anlaşılabilir hale getirilebilmektedir. 

Eğlence: bu konuda, sadece günümüzde oynadığımız bilgisayar oyunlarına bakmamız yeterli olacaktır. Her oyunda, oyunun tanıtımı amacıyla yapılmış animasyonları ve oyunun içerisinde yüzlerce animasyon da bulmanız mümkün.

Kış-İlkbahar-Yaz-Sonbahar


Weather Tests from Savas Ozay on Vimeo.


Savaş Özay ve Animasyon.

30 Ekim 2010 Cumartesi

İngilizce-Türkçe Reklam Terimleri


above the line: pazarlama bütçesinin medyada yayınlanan reklamlara ait kısmıdır. Buna göre, satış promosyonu, doğrudan pazarlama POP malzemeleri gibi harcamalar''bellow-the-line'' olarak adlandırılır.

Adhesion: Bir programın, ilgili hedef kitle bazında izleyicilerinin, tüm izleyicilere oranı.

29 Ekim 2010 Cuma

Reklam Ajansı ve Reklam Ajansında Meslek Grupları



Reklam Ajansı: Bir ürün ya da hizmetin tanıtım faaliyetini yürütecek bilgi ve yeteneğe sahip uzmanların oluşturduğu topluluklardır. Ajanslar, boyut ve hizmet kapasitesi açısından büyük farklılıklar gösterir.

Ajans Yöneticisi: Ajans yönetimi tarafından belirlenen politikaları gerçekleştirmekle yükümlüdür. Birimler arasındaki faaliyetleri koordine eder.
Müşteri Temsilcisi: Müşteri ile ajans arasındaki bağlantıyı kurar. Ajansa karşı müşteriyi, müşteriye karşı ajansı temsil edir.Yeni müşteriler bulur. Yaptığı iş bir tür satıcılıktır. Müşteri temsilcisi müşterilerin faaliyetlerini yakından izlemek durumundadır.

Pazar Araştırma Birimi: Reklamın yöneleceği hedef kitlenin belirlemesine yönelik araştırmaları yürütür. Ürün ya da hizmetin nasıl ve kim tarafından satın alınıp kullanıldığını anket yöntemiyle saptar ve hazırlanacak kampanyanın amaçlarını yakından belirler.

Yağlı Boya Nedir?


Pigmentlerin kimi özel sıvılarla karıştırılmasıyla yapılan ve eşyaya renk vermek ya da onu dış etkilerden korumak için sürülen kimyasal madde. Söz konusu sıvı, uygulanan yüzeyde ince bir tabaka (film) bırakacak kuruyan bir yağ ile, boyaya, kolay sürülmesi için belli bir kıvam veren bir çözücüden (inceltici) oluşur. Boya sürüldüğünde

Tifdruk Baskı Terimleri

Grafik Tasarım Terimleri



Grafik: Harfleri, sözcükleri, tümceleri, fotoğrafları, biçimleri, renkleri kağıt üzerinde bir zevk ve oranla yerleştirme ve bu yerleştimede yenilik ve çekicilik oluşturma sanatına grafik denir. Eski Yunancadaki "Grapnein" (yazmak) kelimesinden dilimize geçmiştir.

Tasarım: Planlamaya dayalı belirli bir amaç gözeten yaratıcı bir eylemdir.

Grafik Tasarım: Okunan izlenen görüntülerin tasarımı şeklinde tanımlanır. Grafik tasarımda görsel unsurlar kenar çizgileri ile aynı yönde yerleştirildiklerinde düzenli ve durağan, karşıt yönde yerleştirildiklerinde dinamik ve enerjik bir yapı oluştururlar.

İletişim: Gönderici ve alıcı olarak adlandırılan

Bir Grafikerin Evrimi

Bunu bir çok grafiker arkadaşım bilir yaşar:)

19 Ekim 2010 Salı

Digital Arts Photos

 "Digital Arts" olarak adı geçen bu tür çalışmalar günümüzde tüm reklam alanlarında kullanılmakta.Stüdyo gibi özel ortamlarda çekimler yapılıyor ve fotoğraf editleme programlarında özel efektler ve farklı çizimler ekleniyor.Hareketli görüntü olarakta çalışmak mümkün.Son zamanlarda en revaçta olan teknik kendisi.

Grafik Tasarım Ölür mü?

Eğer gerçekten reklam ve tanıtım araçlarına gerek yok diyorsanız elbette böyle düşünürsünüz.Tabi böyle düşünen biri varsa...
Grafik tasarım sadece reklam tanıtım değil.Hayatımızda iz bırakan tüm görüntüler grafik tasarımın bir parçasıdır.İlk çağ itibarı ile mağara duvarlarına kazınan çizimlerle ilk insanların izlerini bulmadık mı?Onların nasıl bir yaşayış sürdürdüklerini öğrenmedik mi?
Üstüne üstlük grafik tasarım her geçen gün kendini yenilemekte çağa ayak uydurmaktadır.Matbaanın bulunması ile inanılmaz bir değişim göstermiştir.Bu sayede mekanik üretim de gelişmiştir.Fotoğrafın bulunması; görsel olarak zenginlik katmasıyla birlikte üstüne kimyasal alanda üretimi de tetiklemiştir.Böylece en son bilgisayar çağı sayesinde mükemmel sonuçlara ulaşmıştır.Özel çizim programlarıyla fotoğrafları editlemek, sil baştan çizim yapmak, hareketli görüntüler elde etmek dahi hayal değil artık.E daha ne olsun?
Hala piyasada çok grafiker var, her program kullanıyorum diyen grafiker olduğunu iddia ediyor, grafik tasarım öldü yaa meslek değil artık vb. yorumlarla yeteneği olan insanların da heveslerini kıranlar lütfen siteyi tekrar inceleyiniz ve bu yazıyı okuyunuz!Gerçek grafikerle o bahsettiğiniz kişileri ayırt etmek zaten kolay.Mesele piyasa değil; gerçekten bu işe tüm hevesiyle ve yeteneğiyle herkesin zihninde bir iz bırakmaktır.

15 Ekim 2010 Cuma

Stilizasyon Nedir?


Objelerin doğadaki biçimlerinin şematikleştirilip yalınlaştırılarak betimlenenmesine
stilizasyon denir

Stilizasyon (yalınlaştırma, üsluplaştırma yöntemi), grafik tasarımda sık kullanılan yöntemlerden birisidir.
Nesne, karakterine bağlı olarak, amaca uygun biçimde yalınlaştırılır. Böylece eşyanın karakteri daha yalın, daha anlamlı ortaya konmuş olur.
Stilizasyona konu olan nesne, duyarlı bir gözlem sonunda kazanılan izlenimlere dayanılarak,
benzerlerinden ayrılan özelliklerini (karakterini) bozmadan girinti ve çıkıntıları çizgisel
niteliğe dönüştürülerek biçimlenir. 

Stilize yaparken,yani sadeleştirme yöntemine giderken nesnenin karakterini korumak ve anlaşılırlığını bozmamaya özen göstermek gereklidir.

"Tasarım problem çözmektir!" Ivan Chermayeff ve Tom Geismar


"Grafik tasarım efsaneleri Ivan Chermayeff ve Tom Geismar'ın son 50 yılda yaptıkları amblem, logo ve tasarımlar Pera Müzesi'nde sergileniyor. İkili tasarıma bakış açılarını anlattı:

Yıllardır tasarım üstüne kafa yoruyor, tasarımla yaşıyor ve tüm dünyanın toplumsal hafızasında yer eden sayısız görsel sembole hayat veriyorlar. Onlardan çok eserlerini tanıyorsunuz aslında. Görsellik üstüne kurulu bir dünyada beynimizin ince köşelerine yerleşmiş tüm o logoların

Klasör-Kartela-Notluk (Sıvamalı Ürünler)


Firmaların tanıtım ve reklam amaçlı yapmış olduklar hizmetleri müşterilerine sunmak için kullanışlı ve kalıcı ürünlerdir.Tanıtım föylerinizi tek dosyada toplama imkanı. 

Ürünlerinizle ilgili teknik bilgi ve detayları rahat güncelleme ve ilave ederek uzun vadede ekonomik ve kalıcı çözümler sağlamaktadır.

13 Ekim 2010 Çarşamba

Abstract Çalışmalar

         Nedir bu abstract çalışmalar?Abstract kelime anlamı olarak ingilizceden dilimize "soyut" olarak geçmiştir.Açıklamak gerekirse abstract daha çok; kavramsal, anlaşılması zor olan, soyut anlamlarına gelen müzik tanımı olarak kullanılmakta.Grafik tasarım dünyasında son zamanlarda revaçta soyut çizim.Özellikle de bilgisayar ortamında yapılan çalışmalar dikkat çekiyor.Objelerin karmaşık fakat ilginç ışık oyunlarıyla insanlarda farklı bir izlenim uyandırıyor.Şahsen soyut çizim denedim yaptım.Yapılışı da tam bir beyin fırtınası!

12 Ekim 2010 Salı

Fantastik Çizimler ve Etkileri

Geçiştirmeden, yakından uzunca inceleyin.Gerçekten insanı etkiliyor.Biran rem uykusunda sanıyorsunuz kendinizi.Hani şu inmeyi bitiremedğiniz merdivenler, tuşların karıştığı; numaraları bir türlü bulamadığınız telefonlar, kendini tekrarlayan sokaklar ya da dibini göremediğiniz kuyu kabusları gibi.Bende böyle bir izlenim bıraktılar.Bir diğer yandan ciddi emek var çizimlerde.Wallpaper olarak kullanabilirsiniz.
Not:Üstüne tıklayınca orjinal boyut açılacaktır.

Osmanlı'dan Günümüze Grafik Tasarım

II. Meşrutiyet’in sağladığı özgürlük ortamında, grafik sanatının günlük uygulamalarda kullanımına ilişkin ilk ciddi girişim olarak 1909 yılında İlâncılık Kollektif Şirketini görmekteyiz. Basın ilanı alanında yapılan çalışmalar, önce Balkan Savaşı, ardından yaşanan 1. Dünya Savaşı nedeniyle yaşamını sürdürememiştir. Bilinen ilk sanatsal grafik uygulaması Ferah Tiyatrosu için hazırlanan afiş çalışmasıdır. Bu dönemde yurt dışından gelen tüketim ürünlerinin afişleri de yapılmıştır.

Yaratıcı Fikirlere Giden Yollar

James Webb Young
  1. Adım: Zihin hammaddeleri bir araya getirmeli. (Ürün ve insanlar hakkındaki özel bilgiler ve hayat ve olaylara dair genel bilgiler)
  2. Adım: Zihin tüm bu malzemeyi öğütme sürecine girer.
  3. Adım: Tüm konuyu ve problemi mümkün olabildiğince zihninizden atıyorsunuz.
  4. Adım: Boşluktan bir fikir ortaya çıkıyor.

Kalibrasyon Hakkında Uzunca Bilgi

Renk eşlemesi, grafik, basım ve yayıncılık sektöründe ya da rengin önemli olduğu tüm sektörlerde, üretimin başlangıcından bitimine kadar tüm bölüm ve birimlerde kullanılan renk ile ilgili bütün cihaz ve ünitelerin gerçek baskı aşamasında standart değerlerle elde edilebilecek bütün renk tonlarına göre renk genişliklerinin düzenlenerek renk gamutlarının eşit hale getirilmesidir.

Tasarımcılara Söylenen 10 Yalan

Mark W. Lewis tasarımcılara en çok söylenen 10 yalanı paylaşmış. Bu maddelerden en az bir yada bir kaçı eminizki başınıza gelmiştir. 
Özellikle Freelance işlere yeni başlayanlar bu maddeleri çok dikkatli okusunlar çünkü sürekli karşılarına çıkacak!
Bakalım Neymiş bu 10 büyük yalan ?

Başarılı Slogan Nasıl Olmalıdır?En Beğenilen Reklam Sloganları

İngiltere’de The Art and Science of the Advertising Slogan- Reklam Slogan Sanatı ve Bilimi adlı site, aralarında uluslararası network reklam ajanslarının da bulunduğu çok sayıda kuruma slogan hizmeti veriyor. Sitenin sahibi ve aynı zamanda pek çok reklam kitabının yazarı Timothy Foster, bir reklam sloganının nasıl olması gerektiğini de formülleştirmiş. Bu formüle göre, bir sloganın başarılı olabilmesi için, duruma göre 10 kritere uyması gerekiyor.

Ürün Tasarımında “Estetik-Kullanılabilirlik” Bir Çekişme mi?

Gündelik nesnelerin tasarlanmaya başlandığından, yani endüstri tasarımının doğduğu yıllardan beri, kullanımla estetik kalitenin ilişkisi kolay tanımlara hep direnir. Kullanışlılığın başat olduğunu söylemek kolaydır da, her zaman gerçekçi değildir.

Web Tasarımında Renkler

Bir web site aslında bir pazarlama aracıdır; şirketleri, ürünleri ve servisleri temsil eder, aynı zamanda şirket karakterinin, düşünce tarzının ve felsefesinin bir yansıması gibidir. Bu, sade bir web sitesinin taşıyabileceğinden daha ağır bir yüktür, fakat dozunu iyi ayarlamak gerekir. Büyük şirketler ürünlerinin kalıcı olması ve ambalajlanması gibi konularda kusursuz renklere ulaşmak amacıyla milyon dolarlar ödüyorlar. Çünkü renklerin doğru kullanımı, ürünlerin satışlarını kesin bir ölçüde etkilemekte ve artırmaktadır. Bu kuralın aynının web siteleri için de geçerli olduğunu

11 Ekim 2010 Pazartesi

Grafik Tasarımcının Eğitimi İçin Bazı Öneriler

Reklam sektörünün önemli beklentilerinden biri yetişmiş, hem de iyi yetişmiş piyasa elemanıdır. Bu elemanların egitim öncesi seçimlerine bakıldıgında ciddi bir sorun görülür. Daha ortaögretim kurumlarındayken “Ben grafik tasarımcı olacagım” diye önceden hedefini belirleyip üniversiteye gelen bilinçli ve istekli ögrenci sayısı çok azdır. Ne yazık gereken puanı tutturamayıp, istedigi fakülteye giremeyen, yetenek sınavı dönemlerinde yogunlaştırılmış desen kurslarından geçtikden sonra şansını denemeye kalkan ögrenci sayısı çok daha fazladır. Bu ögrencileri sınava alan kurumlar, yaptırdıkları desen ya da renkli çalışmayla sadece,

Espas Nedir?

Asıl anlamı 'boşluk'tur; ağırlıkta plastik sanatlarda ve grafik tasarımda kullanılan bir terimdir. Özellikle de grafikte tipografide bahsi geçer.Bırakılan uygun boşluk ile yazı karakterlerinin etkisi arttırılıp, azaltılabilir.... 

bizim alfebemizde 29 adet harf bulunmaktadır.

Bugünün Anlayışını Tarihte Aramak...

Belki çok klasik bir söylem olabilir, ancak geleceği yakalamak istiyorsanız geçmişe hâkim olmalısınız. Tasarımla 20 yy.’ da tanışmadık. O hep vardı. Hem de insanlık tarihi kadar eski

Tasarım konu olunca gerçekten gerilere gitmek gerekir. Ben sizi çok sıkmak istemediğim için olmazsa olmaz dönemleri ayıklamak istedim. Merak etmeyin, sizi tarih öncesine götürmeyeceğim ama 17 yy.’ a gideceğiz. Dedim ya, olmazsa olmaz.

Sayfa Tasarımında Sürmanşet Uygulaması

Önceki yazıda sayfa tasarımının altın kurallarından söz ederken sayfadaki başlık dağılımının sayfanın üst kısmından alt kısma doğru, “en önemliden daha az önemliye” olacak şekilde sıralanması gerektiği üzerinde durmuştuk. Bu noktada bir soru ile karşılaştık: Ancak kimi gazetelerde ürmanşette, manşetten daha küçük puntolarla ve kimi zaman da çerçeve içinde birden fazla haberin yayımlandığını görüyoruz. Bu uygulama yanlış mıdır? 
Bu soruya verilebilecek

Tasarımda Bilinç Altına Gizli Mesaj Yollama

Bilinçaltı çoğumuzun bildiği ya da duyduğu bir kavram. Bu kavram bilincimizin farkında olmadığı ama davranışlarımızın yönlendirilmesinde önemli rol oynayan bir yapıyı belirtiyor. Bilinçaltının en önemli özelliği ise bilicimizin farkına varmadığı olayları, sesleri, resimleri kaydetmesi. Siz beş katlı bir binaya çıkarken merdivenleri saymıyorsunuz ama bilinçaltınızda bu sayıyı biliniyor ve kaydediliyor. Aynı şekilde bebekliğimize dair anlıları bilinçaltı kayıtlarının arasında bulmak pekala mümkün. Bunlar nasıl mı gerçekleşiyor? Gözde bilimsel olarak “fovea hareketleri” isimlendirilen hareketler bulunuyor. Bu hareketler sayesinde göz devamlı çevremizi tarıyor ve aldığı bilgileri bilinçaltına atıyor. Bizler bu bilinçaltına gönderilen verilerin çok ama çok az bir kısmını hatırlayabiliyoruz. Burada önemli olan nokta bilinçaltına gönderilen verilerin karar verme ya da eyleme geçme aşamasında fikirlerimizi ve davranışlarımızı direkt olarak etkilemesi.

Reklam Tasarımı

Reklam, bir ürün ya da hizmetin iç ve dış mekanlarda bulunan panolar, duvarlar ve taşıt araçları ile gazete, dergi, radyo, televizyon, Internet gibi basın yayın araçları yoluyla para karşılığında kamuoyuna tanıtılmasını içeren etkinliklerin tümüne verilen addır.

Afiş Tasarımı

Bilgilendirme, bilinçlendirme, duyurma, satış artırma vb. amaçlarla hazırlanıp, daha çok kitlesel iletişim aracı olarak değerlendirilen afişler, sanatsal kaygıların en yoğun olduğu grafik ürünlerdir. 

Afişler, izleyici ile buluştukları çevrelere bağlı olarak iç mekan ve dış mekan afişleri olmak üzere iki grupta ele alınabilirler. 

8 Ekim 2010 Cuma

Ofset Baskı'nın Kısa Tarihçesi

0. y.y. ın başlangıcında Gutenberg den yaklaşık 450 yıl sonra, Caspar Hermann ve Ira Washington Rubel ofset baskıyı keşfetti ve böylece ticari baskı teknolojisini tamamen değiştirdi.


Matbaacılığın Kısa Tarihi

Bilindiği gibi matbaa Johann Gutenberg tarafından icat edilmiştir. Gutenberg tek tek metal harflerle yüksek baskı tekniğini geliştirmiş. Gutenberg’in bu buluşundan sonra matbaacılık yaygın ve hızlı gelişen bir sektör olmuştur.

Taş Baskı / Litografi

Taş baskı ya da Litografi / Litografya, kireç taşı üzerine yağlı mürekkeple çizilmiş şekil ve yazıların basım sanatı. Taşbaskıya el litografyası da denir. Taşbaskı, modern ofset litografyanın başlangıcıdır. Taşbaskı tekniğinin esası, yağın suyu itmesi özelliğine dayanır.

3 Ekim 2010 Pazar

Peki Ya Deprem?

Bu akşam yaşadığım sarsıntı korkularımı da yeniden sarstı...Bir kez daha canlı canlı yaşattı o korkuyu ufacık boyutuna rağmen...Peki neydi korktuğumuz?
Çocukluğumda yaşadım 99 depremini.Ailemi kaybetme korkusu sarmıştı en çok.Haberlerde gördüğüm enkazdan çıkan cesetler...Annesini babasını kaybeden yavrular ya da yavrusunu kaybeden anneler babalar...Heryerde ağlayan insanlar çığlıklar...Offf!Unutmak mümkün değil! O kirli elleriyle yeniden hatırlattı bize kendini bu akşam...Hiç unutamayacağız seni sanırım...

2 Ekim 2010 Cumartesi

Gravür Sanatı Nedir?

Tanım :
Fransızca "Gravure" sözcüğünden alınan gravür, kazıma resim sanatı demektir. Ağaç, metal ve muşamba gibi çeşitli materyal üzerine kazınarak ya da taş üzerine yağlı kalem ile işlenerek ve baskı ile elde edilen resim ya da yazıya "gravür" adı verilmektedir.
Gravür sanatı, çinko, bakır, madeni veya tahta ya da linolyum (=muşamba) gibi plakalara kazıma tekniğini içerir ve kazınan resimlerin kağıda basılması ve çoğaltılmasıyla elde edilir.
Tarihçe :
Grafik sanatların bir kolu olan ve Osmanlıcada hakk (=kazıma-kabartma) sözcüğü ile ifade edilen resim tekniğinin, XV. yüzyılda, Hollanda'da başladığı sanılıyor. Daha sonra diğer coğrafyalara yayılan bu sanat, Almanya başta olmak üzere tüm Avrupa'da yapıla gelmiştir. İlk bilinen gravürler XV. yüzyılda Ren kıyılarında ağaç üzerine kazınarak yapılmış olan figürlerdir. XV. Yüzyılda Alman Albert Dürer, ağaç ve bakır üzerine yaptığı gravürlerle tanınır. İtalya'da Marca Antonio, maden üzerine çelik uçla kazıyarak

21 Eylül 2010 Salı

Leonardo Da Vinci Etkileri


Lonardo Da Vinci...Çizimlerine hayranım demek yetmez sanırım.Çünkü sadece bir ressam değil bir bilim adamı.Sırf bu yüzden diğer ressamlardan daha ileride benim için.Bu da en beğendiğim çalışmasıdır.

Photomanipulation






İnsana makyaj yapıp fotoğrafını çekmek fotoğraf sanatıdır.
Foto Manipülasyon ise bir insanı photoshop gibi resim işleme editörleri ile bir başka bicime sokma tekniğidir.
Konuyu açmak istersek birden çok fotoğrafı birleştirme yolu ile yapılabildiğini resim üzerinde deforme gibi efektler uygulanabilinen bir uygulama diyebiliriz. Manipüle yapacağımız fotoğraflarınızda dikkat edilmesi gereken bazı püf noktaları ışık pespektif,çözünürlük gibi uyum gerektiren yöntemlerdir. Ayrıca fotoğraflarında birbirine uyumuda manipülasyon çalışması yönünden önemli bir konudur.

16 Eylül 2010 Perşembe

Nike'ın yaratıcı reklamı



Oldukça başarılı grafik görsellere sahip tahminimce After Effect programında hazırlanmış.

Dramatik nevropatik

Bir film bir insanı bu kadar mı etkiler ya...
O konu akışı o renkler o tonlar, diyaloglar...Hepsinin üzerine o son...O şarkının girişi...Yok yok gözyaşlarına hakim olamıyorsun.Gelmiş geçmiş en iyi dram yok böyle bir film!

Exlibris Örnekleri

Exlibris bildiğiniz gibi, kitapseverlerin kitaplarının iç kapağına yapıştırdıkları üzerinde adlarının ve değişik konularda resimlerin yer aldığı küçük boyutlu grafik çalışmalardır.Bir bakıma kitabın sahibini özetler niteliktedir.Böylece görsel olarak o kitabın sahibinin kim olduğu bilinir.Mühür gibi de düşünebilirsiniz.


Bu aralar exlibrise merak sarmış bulunmaktayım kısa bir süre sonra kendi çalışmalarımı ekleyeceğim.

Usta Bir Tasarımın Şartları



Derinlik. Tamam, burada pop-up kitaplardan veya hologramlardan bahsetmiyoruz. İki boyutlu tasarımlarınızda veya illüstrasyonlarınızda derinliği simule etmekten bahsediyoruz. Yazı

14 Eylül 2010 Salı

Biraz da fotoğraf sanatı!

Mehmet Turgut...
Bizzat çalışmalarını çok başarılı bulduğum Türk fotoğraf sanatçısı...
Çalışmalarında genellikle kan teması kullanması bazı kişilerce itici bulunsa da Mehmet Turgut kendi çizgisinde ilerlemekte.Tebrik ediyorum.
Bu da en beğendiğim ''virgin'' adlı çalışması.Meşhur afgan kız fotoğrafı kadar başarılı diye düşünüyorum.

Ölümü anımsatan bir mavi


Mimarsinan Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi'nde okuyan, ismini hatırlamadığım,fakat bende hayranlık uyandıran bir yağlıboya tablo...Tüyap 2009'da sergide çekmiş olduğum bir karedir.

Caravaggio




Michelangelo Merisi da Caravaggio; barok sanat akımının öncüsü...
Çalışmalarını diğerlerinden farklı bulduğum sanatçıdır kendisi.Hayatı ile ilgili filmini de izlemiştim.Filmi anlamak için çalışmalarını da bilmek gerek.Caravaggio genellikle dramatik ölüm konularını işler resimlerinde.Dini tema da sıkça kullanmıştır fakat resimlerini inceledikçe diğer sanatçılardan onun stilini ayırt edebiliyorsunuz.


Logo Tasarımında Temel Konular





Logo başka bir deyişle, logotype, amblem, simge aynı

Tipografi'yi doğru kullanmak için







Tipografi yani yazıbilimi, insanlığın en eski sanatlarındandır. Günümüzde bilgisayarlar

Ekmek Reklamından Öte


                                   
                      Video: yılın en yaratıcı reklamı                                                 Etiketler: reklam, film, un, ekmek, resim, sanat
             

Yaratıcı oyun konsol reklamı

http://www.facebook.com/home.php?#!/video/video.php?v=123409357704360&ref=mf

İzlemenizi şiddetle tavsiye edeceğim bir reklam filmi.Oyun konsolları bağımlısı biri olarak çok yaratıcı ve eğlenceli bir reklam olmuş.

The Guardian Reklam Filmi

http://www.dailymotion.com/video/xdxcjg_the-guardian-reklam-filmi_tech
The Guardian Reklam Filmi
Yükleyen serk002. - Güncel bilim ve teknoloji videoları.

Çalışmaları Baskıya Yollarken Dikkat Edilmesi Gerekenler

Çalışmada kullanılan farklı resimlere aynı isimlerin verilmediğine dikkat edilmelidir.
Aynı isim verilen farklı resimlere sahip iş, servis bürosunda açıldığında bir resmi iki alanda da görebiliriz. Normalde çıkış ile ilgili bir hata (eksik resim) göremeyen çalışan bu işin film çıkışını alacaktır. Bu aşamadan sonra işteki hatanın ortaya çıkma sürecide tamamen şansa kalacaktır. Şanslı bir tasarımcı değilseniz iş basıldıktan sonra bu hata görülebilir ki bu da film çıkış, kalıp, kağıt, baskı gibi maliyetlerin karşılanması ve asla geri gelmeyecek zamanın kaybı demektir.

Tasarımda İnsan Faktörü

Bütün insanlarda yatay ve dikey formlara doğuştan gelen güçlü bir eğilim bulunmaktadır. Dünyanın merkezine doğru dikey bir yön izleyen yerçekimi ile insanın bu çekime karşı koyan dikey konumu, dikey formlara olan eğilimimizin başlıca nedenidir. İnsan, dünya ile kıyaslandığında oldukça küçük boyutlarda olduğundan dünyanın küresel eğimini düz olarak algılar. Bu nedenle ufuk çizgisi daima yatay bir hat gibi görünür.

Exlibris Nedir?*

Hasip Pektaş, 1999

Ekslibris, kitapseverlerin kitaplarının iç kapagına yapıştırdıkları üzerinde adlarının ve deıişik konularda resimlerin yer aldıgı küçük boyutlu grafik çalışmalardır. Kitabın kartviziti ya da tapusudur.İngilizce "Bookplate" olarak da bilinen ekslibris, kitap sahibini tanıtır, onu yüceltir ve kitabı ödünç alan kişiyi geri getirmesi konusunda uyarır. Bir mülkiyet işareti, sahiplenme göstergesi olmanın yanında kitabın hırsızlıga karşı korunmasını saglama işlevinin de oldugu söylenebilir. Sözcük olarak ...'nın kitabı, ...'nın kitaplıgına ait veya ...'nın kütüphanesinden anlamına gelir.

Logotype Çeşitleri

San Serif Sitili Logolar:
Bu sitilde hazırlanan logolarda amaç basit ama güçlü bir ifade sağlamaktır. Derli toplu, zarif, keskin hatlı ve güç dolu bir görünüşleri vardır. Bu sitil logolar genelde modern tasarımcıyı yansıtır. Tek Karakterden Oluşan Logolar:
Çoğu yerde logonun tanımı yapılırken en az iki karakter olmasından bahsedilir ama işin aslı tek karakterden de logo olabileceğidir. Tek tipografik karakterden oluşan logolar güçlü, modern karaktere sahip fikirler ve işaretleri temsil eder. Dünya da çok güzel örneklerini bulmak mümkün.

Görüntü Formatları

Tek bir işletim sisteminde mevcut olan tüm dosya biçimlerini öğrenmek zordur. Bir kaç işletim sisteminde bulunan ve gelişen tüm formatları öğrenmek ise neredeyse yakında imkânsız olacaktır. Bu bölümün hazırlanma amacı, sık kullanılan formatlar hakkında bilgi verip kullanılabilmesini sağlamaktır.

Web Tasarımı

Web sayfaları kağıt yerine, sanal bir ortam olan ekranda tasarlanmaktadır. Renk olarak ekran rengi veya başka bir deyimle ışık rengi kullanılmaktadır. Işık renkleri; R=Red, G=Green, B=Blue, (kırmızı, yeşil, mavi) olarak isimlendirilir. Web tasarımında görüntüler Internet hatlarında veya hava boşluğunda hareket ettiği için tasarlanan dosya boyutlarının çok büyük tutulmaması gerekmektedir. Bu, bilgilerin akış hızından kaynaklanmaktadır. Dosya ne kadar büyük olursa dosyaların açılma hızı da o kadar büyük olmaktadır. Dosya boyutlarının ölçüm biçimleri, byte, kilobyte, ve megabyte olarak değerlendirilmektedir. Dosya boyutları dışında bir başka engel de tasarlanan dosyaların boyutları olarak görülür. Web sayfaları için ekran çözünürlüğü genellikle 640 x 480 veya 600 x 800 piksel olarak tutulmaktadır. Web sayfalarında az yer kaplaması için sıkıştırılmış görüntü formatları seçilmektedir (jpeg, gif gibi) ve resimlerin çözünürlüğü 72 dpi olmaktadır.

Ertaş’a göre, Web tasarımı gerçekleştirirken dikkat edilmesi gereken hususlar:

o Homepage ve banner’lerin ekrana geliş (scroll) hızı: Bir Internet kullanıcısının bir siteyi ziyaretinde üzerinde durduğu en önemli kriterlerden birisi, scroll hızıdır. Bu sürenin kısalığı, sitenin çekiciliğini arttırır.
o Site tanıtım sayfasının (homepage) anlaşılırlığı: Bir web sitesinin tanıtım sayfası siteyi ziyaret edenler açısından kolay anlaşılır ve aranılan bilgilere kolay ulaşılabilir şekilde tasarlanmalıdır.
o Web sayfalarında renk kullanımı: Web sayfalarında kullanılacak uygun renkler ekranın monotonluğunu azaltacağı gibi, dikkat çekiciliğini de arttıracaktır. Web sayfalarında kullanılacak renklerin kurum kimliğine uygun olarak seçilmesi de kurum imajının yerleşmesini güçlendirici etki yapacaktır.
o Ses ve ses efektlerinin kullanılması: Web sayfalarında seslendirmenin kullanılması halinde, kullanılan müzik ve ses izleyiciye kurgunun bir parçası olduğu hissettirmelidir.
o Homepage içinde kullanılan linklerin kullanışlılığı ve anlamlılığı: Homepage içinde kullanılan linkler yararlı ve siteyi kullananlar açısından anlamlı, basit ve kullanışlı olmalıdır. Zira linkler yön levhalarına benzerler. Kötü tasarlanan linkler kullanıcının kaybolmasına yol açarlar.
o Yön tuşlarının (buttonlar’ın) kullanımı: Homepage içinde yer alan tuşlar kullanıcının elleri gibidir. Kötü tasarlanan yön tuşları kullanıcının sanal ortamda nasıl hareket edeceğini zorlaştırır.
o Yazılımların (software) güncelleştirilmesi: Internet sitesinde kullanılan yazılımlar güncelleştirilerek software dünyasının sağladığı en iyi, en hızlı ve kullanımı en kolay yazılımlar tercih edilmelidir.

Ambalaj Tasarımı

Ambalaj tasarımında göz önüne alınması gereken özellikler: Ambalaj grafiği, grafik tasarımının özel bir uzmanlık dalı olmuştur. Ambalajın üzerindeki grafik tasarım; çekiciliği ve akılda kalıcılığı arttırmakta, ürünün satın almaya değer olduğunu vurgulamaktadır. Ambalaj grafiği çalışmasına iki boyutlu taslaklarla başlanmaktadır. Daha sonra üç boyutlu nesneler üzerinde uygulanmaktadır. Her tasarımın üç boyutlu maketi önceden hazırlanmakta ve renk sayısı taslak üzerinde denetlenmektedir. Renk sayısı arttıkça maliyet de artmaktadır, ancak firmanın görsel kimliğinde yer alan bütün renkler, tasarımda aynen kullanılmaktadır. Ambalaj tasarımcısı, ürünün özelliklerine uygun malzemenin seçiminden de sorumlu olmaktadır. Taşıyacağı ürünün özellikleri malzemeyi belirlemektedir.


Ambalaj tasarımlarında göz önüne alınması gereken özellikler şunlardır:

o Ambalajı yapılacak ürünün katı, sıvı, gaz gibi kimyasal ve fiziksel özellikleri incelenir.
o Ürünün geometrik formu göz önüne alır.
o Ambalaj için malzeme cinsi seçilir.
o Ambalajın geometrik açılımı ile renk ve biçimi kabaca çizilir.
o Ambalajın açık biçimi teknik olarak çizilir.
o Örnek olarak hazırlanan ambalajın üzerine, renk ve biçim tasarımı yapılır.
o Ambalajın ön yüzünde ürünün tüm özellikleri yazı ve görüntülerle hazırlanır.
o Ambalajın diğer yüzeylerinde gerekli olan açıklayıcı bilgiler yerleştirilir.
o Katlanacak yerler bıçak iziyle hafifçe belirlenir, katlanır ve yapıştırılır.
o Katlanacak yerlerin ambalajın iç tarafına gelmesi hesaplanır.
o Ambalajın hangi baskı teknikleriyle basılıp çoğaltılacağı bu aşamada düşünülmeli ve buna uygun tasarım düşünülmelidir.
o Ancak tasarımın düşüneceği en önemli aşama, ambalajın renk, görüntü ve geometrik olarak biçim tasarımı olmalıdır.
Önemli bir grafik ürünü olan ambalajın tasarımında renk üzerinde çok çalışılması ve dikkatle planlanması gerekmektedir. Yapılan araştırmalar rengin satın alma ve seçme sürecindeki rolünü ortaya koymuş, sadece ambalaj üzerindeki etkin renk değiştirildiğinde bile, şaşırtıcı sonuçlar elde edilmiştir.

Renk Bilgisi

"Renk reprodüksiyonunun başlangıcından itibaren, Renk Yönetimi çeşitli şekillerde yapılıyordu. Basit olarak renk yönetimi matbaanın bütün iş akışının güvenilir ve tutarlı olmasını sağlama faaliyeti olarak açıklanabilir. Bu sonuçtan yola çıkarak matbaacılıkta renge etki eden bütün etkenleri bilmemiz ve kontrol altına almamız gerekir. Bu günün büyük ölçüde dijitalleşmiş matbaacılık işlemlerinde kesin renk kontrolü için yeni stratejiler ve gelişimler gerekmektedir. Bir çok teknik nedenden dolayı geleneksel sistemlerle renk kontrolü bu günün ihtiyaçlarını karşılamamaktadır.